Antes de empezar tengo que decirte que evidentemente no era húngaro, pero quiero contarte mi experiencia sobre esta semana especial donde aprendimos muchas cosas sobre su vida.

¡Que lo disfrutes!

Cuando supe que mi instituto dedicaría una semana entera a explorar la relación entre Beethoven y Hungría, sentí curiosidad, pero no imaginé cuánto terminaría resonando en mí. Beethoven, claro, siempre ha estado presente en mi vida como músico. Es imposible evitarlo. Sus sinfonías, sus sonatas, su carácter titánico. Pero ¿qué tanto realmente lo había comprendido más allá de la música? ¿Qué tanto sabía de su conexión con este país en el que ahora estudio?. 

El primer día, el silencio en los pasillos de la escuela, me hicieron sentir algo particular en el ambiente. No sé si era mi expectativa de los conciertos, las conferencias o simplemente la sensación de estar a punto de ver a este gran músico desde un ángulo nuevo. Lo cierto es que esa semana me iba a sumergir en su mundo de una manera que nunca antes había hecho.

Uno de los momentos más impactantes fue la visita a Martonvásár, donde Beethoven pasó tiempo con la familia Brunszvik. Entrar al museo, ver objetos que él tocó y, especialmente, pararme frente a un piano donde había tocado, fue una sensación indescriptible. No era solo un objeto histórico; era una conexión tangible con su existencia real, con la carne y hueso detrás del mito.

Lo más interesante de esta semana no fue solo descubrir datos sobre su vida, sino imaginarlo como persona: sus relaciones, sus frustraciones, cómo manejaba su carrera. Las conferencias de Ádám Bősze fueron clave para esto. A través de anécdotas y detalles sobre su amistad con Haydn o su modo de administrar su dinero, Beethoven dejó de ser solo el genio inalcanzable de las sinfonías y se convirtió en alguien más humano, más cercano. Ver la película Copying Beethoven después de estas charlas le dio un peso diferente a todo. Ya no era solo ficción, sino una interpretación de una vida que, de repente, sentía que podía visualizar mejor.

El aprendizaje no solo fue teórico. En la clase magistral de piano con Balázs Fülei, la cuestión fue cómo interpretar las obras de Beethoven. No solo tocar las notas, sino entender su intención, su energía, la fuerza que imprimía en cada frase. Escuchar a mis compañeros pianistas y cantantes enfrentarse a la expresividad intensa de sus obras fue revelador. Ahí me di cuenta de algo importante: su música exige más que técnica; exige convicción. No se le puede tocar a medias, ni con dudas. Aunque las ideas de Balázs no fueran de nuestro total agrado algo bueno pudimos encontrar.

Los conciertos de la semana reforzaron esa sensación. Escuchar en vivo la Appassionata, la Kreutzer Sonata, y contrastarlas con la música de Bartók y Kodály me hizo notar la influencia de esta región en la música de Beethoven y viceversa. De alguna manera, sentí que todas estas obras estaban conectadas por una misma energía, por una misma intención expresiva.

Pero si hubo un momento que realmente me sorprendió, fue la clase magistral y el concierto de jazz. No esperaba que en medio de esta semana terminaría replanteándome la improvisación de una manera tan profunda. El maestro, que dirige por cierto la academia de jazz en la Liszt Ferenc Academy, habló sobre cómo la improvisación no es solo un elemento del jazz, sino una parte esencial de la música misma. Nos mostró cómo en la tradición húngara, muchas melodías folclóricas se construyen con esa misma libertad creativa.

Ahí fue cuando todo hizo click. Beethoven también fue un improvisador. Antes de ser el compositor que escribía obras monumentales, fue un pianista conocido por su habilidad de improvisar. Lo imaginé en un salón, creando música en el momento, explorando posibilidades sin una partitura que lo atara. Tal vez ese Beethoven que yo había imaginado como un ser rígido y calculador era, en realidad, mucho más libre de lo que pensé.

Ese concierto me dejó pensando en qué tanto los músicos clásicos de hoy mantenemos esa esencia de la improvisación o si nos hemos encadenado demasiado a la perfección técnica.

La semana terminó con una función de Fidelio en el MÜPA. Escuchar su única ópera, con su mensaje de lucha por la libertad y la justicia, después de todo lo que había experimentado en esos días, fue el cierre perfecto. No pude evitar pensar en cuanto de Beethoven hay en esa obra: su idealismo, su espíritu inquebrantable, su forma de ver el mundo.

Salí del teatro sintiendo que algo en mi percepción había cambiado. Antes lo veía como el tipo de las sinfonías increíbles, el genio atormentado, el símbolo de la música clásica. Ahora lo veía también como un ser humano, alguien que improvisaba, que se relacionaba con la gente, que dejó huella en Hungría de formas que no imaginaba. Bien dijo Ádám de alguna forma todos son húngaros.

Quizá nunca termine de entender completamente a Beethoven, pero después de esta semana, al menos sé que lo estoy viendo con otros ojos.